New/Alternative Art Space

圖片說明：
1.  梁洛熙，《肖像》
2.  梁洛熙，《肖像》
3.  梁洛熙，《黃色膠帶》
所有照片由作者提供
All photos: Grace Gut



(This article, originally written in Chinese, is a review of the exhibition ‘Selected Works of Giraffe, Leung Lok Hei’ at Parallel Space.)


四條黃色膠帶，框起公共空間遮蓋塗鴉的油漆，貼上作品描述——《粉飾太平》即告完成。藝術家梁洛熙（Giraffe Leung）今年年初發表的街頭創作，旨在控訴政府清理示威痕跡、裝作「城市一切如常」的姿態。作品不但引起公眾廣泛關注，甚至吸引市民效法，令《粉飾太平》遍地開花。事隔半年，梁洛熙再下一城，舉行個展，陳示近作，不禁令我好奇：由街頭到展廳，作品會出現甚麼變化？

「梁洛熙集作展第一部份：二零一九至二零二零」展覽在深水埗大南街的 Parallel Space 開幕，地下那層的白牆掛滿《粉飾太平》作品發展歷程，有如文獻展的方式呈現，由藝術家一個人的行動延伸到公眾參與的集體創作，鋪排出作品的蛻變歷程。同層尚有其他作品，例如：剪報拼貼的《黑》、《白》；還原地磚的《當你睇唔到 (2)》；分解再重組香港地圖的《世界地圖》等。梁洛熙又特意預留一面白牆，掛上木板，提供膠帶，鼓勵觀眾即席發揮創意。這件名為《黃色膠帶》的作品有如「留言板」，觀眾可在藝術家劃定的空間以指定的方法回應，但觀眾的主動性和發揮遠不如自然有機發生的《粉飾太平》。

這點微小的變化很有趣，而且不獨見於《黃色膠帶》，甚至可說是這次展覽的暗線主題。

來到二樓，除了遠遠望到鐵絲網上打印紅隧口相片的《當你睇唔到 (1)》之外，《肖像》肯定是最觸目的部分。觀看閉路電視的投映，我赫然地發現原來入場會被偷怕，每個觀眾的面目都被記錄下來。我一方面覺得不寒而慄，感嘆監控無處不在正是當今現實；另一方面又不得不讚嘆，梁洛熙成功捕捉觀眾心理——藝術空間通常都設有閉路電視監察，但人們往往沒有戒心地如常進進出出。正如現實世界，我們的私隱很多時候不是「被奪取」，而是不自覺地供出秘密。《肖像》帶來的震撼與衝擊，確實令我猛然察覺自己可能過份鬆懈。

展覽結束後，梁洛熙曾在 Facebook 重提《肖像》一作，原來他一直暗暗期待觀眾質問如何處理截取的肖像數據，甚或要求刪除影像，但卻從來沒有人提出任何要求。他解釋，作品只會儲存最近入場的30個觀眾肖像，展覽最後入場的30個肖像亦已人手刪除。然而，刪除數據紀錄，作品就不存在道德爭議嗎？

從效果觀之，《肖像》做到引起反思；但從觀眾參與的角度來看，觀眾在不知情（或未有充分通知）的情況下「被參與」創作，成為作品的一部分。這種所謂「公眾參與」的自主程度，又要比《黃色膠帶》的劃定場地、規限媒介再退一步。觀眾是否知道入場會被拍？他們又有沒有拒絕參與的權利？觀眾變成「物料」成就藝術家的作品。我雖然欣賞《肖像》帶來的體驗和思考，但不得不在操作道德有所保留——更糾結的是，如果預先通報觀眾，控訴監控暴力的效果就會減弱。

如是者，我嘗試將《粉飾太平》、《黃色膠帶》、《肖像》連起來看，似乎可見自主程度倒退的線路。有趣的是，《粉飾太平》沒有公眾模仿，仍可獨立視為藝術家的創作；《黃色膠帶》、《肖像》沒有觀眾參與卻是完全不成立的。觀眾參與越發決定性，觀眾參與的自由度卻反比例地下跌。由街頭走入展廳，梁洛熙似在鋪設一個不自由的世界，叫觀眾感受種種現存但不自覺的限制。放在最裡面的《肖像》更是一個悲觀註腳——失去自主、被迫參與的是觀眾，也是每個香港人。面對世事急劇變化早已「無得揀」，但我們又準備好未？